Critique d'art sur la danse pour les aveugles et les malvoyants
Recherche de nouvelles formes de danse esthétiques pour les aveugles, malvoyants et voyants.
The eyes are the windows to your soul.
William Shakespeare
Marina Abramovic
L'image de l'Abramovic en pleurs est gravée dans la mémoire de chaque historienne de l'art. Sa magnifique performance au MoMa a attiré beaucoup de monde. Son idée artistique était très simple et de l'art avec un grand A. Que s'est-il passé :
Elle est assise à une table, où des personnes se sont relayées face à elle, avec la possibilité de la regarder profondément dans les yeux, sans parler, sans se toucher et sans bouger dans un sens large. L'accent est mis uniquement sur le fait de se regarder. Le regard comme une découverte de la personne, des yeux, de l'âme. L'homme derrière...
Des recherches scientifiques ont montré que les couples amoureux ont beaucoup plus souvent un contact visuel que les personnes non amoureuses qui se regardent. Rire, pleurer, être en colère, être déçu, être anxieux, tout peut se lire dans les yeux.
Les yeux sont de puissants outils pour exprimer des émotions. Fixer un peu plus longtemps, détourner le regard, lever les yeux. Comme un acteur, vous pouvez faire danser le visage. Alors, quand Abramovic a éclaté en sanglots en revoyant son ancien partenaire, cette image a été une performance artistique extraordinairement belle pour les amateurs d'art. Mais que se passe-t-il lorsque cette sensation importante disparaît ?
Note 2024 : en 2021, lorsque j'ai écrit l'article pour la première fois, je me suis demandé s'il existait des remplaçants équivalents. J'avais alors répondu non. Maintenant, trois ans plus tard, immergé dans le monde des aveugles et des malvoyants, je me détourne de cette affirmation et je dis oui sans réserve.
Mais alors
Je mentirais si je ne doutais pas de l'idée de remplaçants équivalents.
Et c'est de cela qu'il s'agit sur ce site : "La recherche de remplaçants similaires, peut-être équivalents, dans le sport de la danse"
Note : en ce qui concerne la danse et la danse comme valeur esthétique, cela reste également un défi constant en 2024.
Imaginez un spectacle de ballet lors d'une soirée au théâtre. Vous entrez dans un magnifique bâtiment avec une ambiance romantique (éclairage, belles sculptures, sculptures en bois, teintes chaudes et des personnes bien habillées avec le regard tourné vers une scène impressionnante, des décors, des danseurs...).
Aussi fort que j'essaie d'imaginer les choses, je ne peux m'empêcher de penser que l'aveugle et le malvoyant ne ressentiront pas la même sensation de plaisir qu'un visiteur voyant. La question doit leur être posée, mais selon moi, elle doit être évaluée de manière critique du point de vue de l'art.
Ce qui est possible, je pense, c'est d'éveiller le sentiment et de se concentrer sur, par exemple, des jambes glissant sur le sol en bois, des pauses de danse insérées, des sauts audibles... mais si cela donne vraiment un plaisir esthétique valable, j'ai de sérieux doutes. Je peux me tromper complètement et je veux que cela soit réfuté, jugé, que le monde le juge, en creusant profondément dans l'obscurité.
Note 2024 : je souhaite également aborder cela de manière plus nuancée en faveur du spectateur aveugle et malvoyant.
Handicap visuel Dans toutes les descriptions des personnes aveugles ou malvoyantes, le terme "handicap visuel" est utilisé et j'en conclus que le mot "handicap" reste et est gravé dans la mémoire. Faut-il alors trouver un mot de remplacement ? Ne doit-il pas être nommé ? Non, je pense qu'il peut encore être utilisé. Pour "montrer" quand nous nommons, abordons et formons le problème vers une esthétique autonome. "Le handicap n'est pas un problème à corriger mais une ressource positive, en particulier en ce qui concerne l'esthétique" Alex S. Porco
"La limitation sociale" est établie et maintenant il est de notre devoir absolu, voyants et non voyants, de découvrir ce qu'il en est de la "limitation esthétique". Existe-t-elle ? Ou pas du tout ?
Dans ce contexte, nous devons chercher à
1. ce qui disparaît
2. ce qui peut être simultanément amélioré
3. ce qui est plus fort
Ce sont à mon avis les questions techniques de danse que nous devons nous poser. Et c'est pourquoi le nom "Danceorientation.eu" a été choisi. Critique culturelle pour les voyants et les malvoyants dans le sport de la danse : "Comment allons-nous nous orienter vers la question de savoir s'il existe une limitation esthétique ?"
Note 2024 : je reste toujours fidèle à ces réflexions et questions. La recherche doit continuer.
Dans ce contexte, je propose un quadriptyque à tous les danseurs :
Orientation des aveugles et des malvoyants par rapport aux techniques de base classiques pour la danse formée dans un cadre visuel (inclusif)
Orientation des aveugles et des malvoyants par rapport aux nouvelles techniques de base pour la danse dans un cadre cinétique (exclusif)
Orientation des voyants par rapport aux techniques de base classiques dans un cadre visuel (inclusif)
Orientation des voyants vers les nouvelles techniques de base pour la danse dans un cadre cinétique (inclusif) Avec la dernière tâche de faire entrer l'amateur de danse voyant dans le monde du danseur non voyant.
Je renvoie volontiers en annexe aux conclusions de Piet Devos (chercheur en art) et Saïd Gharbi (danseur et performeur), tous deux aveugles.
Conclusion de cette introduction : Nous devons nous demander si les connaissances multisensorielles des aveugles et des malvoyants peuvent être l'expression et le développement de nouvelles formes de danse esthétique par rapport à l'esthétique visuelle existante et aux techniques de danse pour les voyants. À mon avis absolu, nous devons mener une recherche, comme une composition d'un noble parfum, sur les formes de danse et l'orientation de la danse pour les aveugles et les malvoyants avec une valeur esthétique de remplacement au plus haut niveau.
Description du texte de la photo
photo 1 : Abramovic est assise à une table en bois dans une longue robe rouge. Face à elle est assise une femme. Elles se regardent dans les yeux.
